6月28日，拿索斯唱片公司联手中国青年钢琴家陈心心（原名陈洁）推出新专辑《再现经典黄河/梁祝钢琴协奏曲》，这是继2007年《中国钢琴名曲集》后双方的再度合作。
2009年，时值《梁祝》诞辰50周年之际，国家大剧院找到旅美音乐家陈心心，邀请其用钢琴演绎《梁祝》。陈心心接到电话后，用整整一周的时间，夜以继日地完成了对这一经典名作的钢琴改编。改编后的《梁祝》钢琴协奏曲在国家大剧院的演出获得了空前的成功。
陈心心1987年出生于广东韶关，凭借在音乐上的过人天赋，8岁进入上海音乐学院附属小学学习，12岁即获全额奖学金赴美国柯蒂斯音乐学院深造，与孔 祥东、郎朗师出同门。16岁便与全球十大交响乐团之一的费城交响乐团合作，之后更拿到众多国际钢琴大赛的奖项，被誉为“获奖最多的中国钢琴家”。2008 年美国权威机构KDFC评选的“30岁以下30位最佳古典音乐家”，陈心心与郎朗、李云迪一起登榜，同时也是亚洲唯一入选的女性钢琴家。
在接受早报记者采访时，她反复提到“要找到属于自己的声音”，幸运的是，25岁的她已经找到了，陈心心坚信，将中国经典音乐带往世界，是她找到的“属于自己的音乐道路”。
改编经典作品是冒险
东方早报：之前《梁祝》也有一些钢琴独奏或重奏的版本，协奏曲的版本也有过，你改编时较注重哪方面？
陈心心：我加入了许多这些年来自己积累的心得和弹奏钢琴的技巧，也包括我对这部作品的理解和研究，我希望在技巧上去挑战和突破。我认为一部作品能被流 传下来，并且被许多钢琴家演奏，成为主流曲目，它不仅需要在音乐上给予人满足，对于弹奏者本身也需要很大的满足感。我指的满足感是在演奏的时候需要一定的 技巧、难度，具有一定的挑战性和发挥的空间。因此我希望改编出一个在音乐上层次丰富、在演奏上富有挑战性的版本，例如突出钢琴的音域跨度、多变的音色，力 度与弹跳性这些特有的优势，编织丰富丰满的和声，还有介入许多特色的钢琴语汇等，这样也能够吸引更多国外优秀的钢琴家关注这个作品。
东方早报：改编中最大的困难是什么？你自己比较得意和觉得仍有缺憾的部分在哪？
陈心心：我觉得改编经典就是冒险，一定会受到很多质疑。必须得说小提琴对这个乐曲的演绎是再适合不过的，弦乐的发声特点就是让演奏者在一个长音里就能 制造出各种变化的色彩，非常适合表现七情六欲；而钢琴从机械角度来讲就是个打击乐器，它只能发出短暂的声音，所以在旋律的表现上达不到弦乐的完美连奏。所 以如果想通过钢琴把小提琴的东西演奏出来，那不管再怎么弹也只是一个漂亮而苍白的拷贝。对于我来说，跳出小提琴根深蒂固的“烙印”，重新用我自己的钢琴语 言去讲述这个故事，是最大的困难，但做到这点后，就是最大的收获。
接到任务那会儿时间特别紧，我几乎一星期每天只睡三四个小时。如果说优势，我想那种短时间、高密度所创作出的激情、连贯性是最大的优势吧。缺憾的话， 当时因为谱子刚写好，没充足的时间去排练，乐队甚至没听过，整个演出很仓促。虽然最后非常成功，但我觉得有许多激情的成分在其中。这两年在大陆、台湾陆续 演出，每次的演出也都有录像，每次观看后我都会做细微的调整和改变。所以我觉得经历了两年的锤炼后，现在的录音版本是我比较满意的。
在细小之处大做文章
东方早报：钢琴其实是比较阳刚的乐器，作为一个女性在这方面如何找到自己的优势？
陈心心：作为女性有很多优势。我们往往可以在很多细小的地方发现可以大做文章的东西。就拿这张专辑中的《黄河》来说，气势非常磅礴，是典型的男性作 品。在我之前已有很多的前辈录制过很有说服力的版本。因此，我更多的是站在人性的角度去理解这部作品，而不是力量的角度。《黄河》分为四个乐章，大家比较 熟悉的可能是《保卫黄河》，但是反而我更喜欢第二、三乐章。虽说它们是比较轻柔的，但是我觉得它们更能够表达出中华民族的韧性，不外露的一种力量。
东方早报：改编中国名曲是你今后音乐生涯的发展方向吗？什么时候开始确定要走这条路的？
陈心心：这不需要确定，而是一个中国艺术家本身应该背负的使命，我觉得将中国经典音乐带往世界是属于我的音乐道路。每一种文化都有其灵魂，而我感触最深的是中国文化的灵魂。我觉得不能因为钢琴本身是一种西洋乐器，就限制了它更多的可能性和更适合自己个性化的发展。
