日前，在德国莱比锡商业银行音乐厅（Kuppelhalle der Commerzbank），当地时间下午2点半，黑白琴键跳跃，纤纤指尖飞舞，不时飘逸出中国元素的音符，来自中国上海的青年钢琴家唐瑾在此举办了以“巴 赫对话中国当代作曲家”为主题的钢琴独奏音乐会。
今年是伟大的德国作曲家巴赫诞辰330 周年，德国有关方面在巴赫故乡莱比锡一如既往举办巴赫音乐节。巴赫音乐节是欧洲重要音乐节之一，能被邀请参加这个音乐节的音乐家可谓世界一流音乐家。据 悉，上音附中唐瑾教授此次获邀演奏，是继华人钢琴家朱晓玫之后，巴赫音乐节向华人钢琴家发出的第二封邀请，也是向中国大陆钢琴家发出的首封邀请。
图为 德国巴赫音乐节唐瑾现场演奏照片。ThomasRoetting摄
据介绍，唐瑾举办的这场个人演奏音乐会并非全套巴赫作品，而是巴赫与中国作曲家的对话。唐瑾将巴赫的《法国组曲》与中国当代作曲家的作品交替演奏，形 成一种有趣的多维音乐对话：过去与当代、西方与东方、巴赫与中国作曲家。这是一个很有创意的曲目安排，令现场听众耳目一新。现场演奏的六位中国作曲家的钢 琴作品，分别是杨立青的《小奏鸣曲》、温德青的《计一与计二》、陈其钢的《京剧瞬间》、黎英海的《夕阳萧鼓》、谭盾的《八幅水彩画的回忆》组曲以及王建中 的《情景》。现场观众听到的是，巴赫《C小调第二法国组曲》（BWV 813）中的六首舞曲（阿勒曼德、库朗特萨拉班德、歌调、小步舞曲、吉格），与上述六首中国作品“一西一中”予以穿插，穿越时空，从而形成巴赫与中国作曲 家的“对话”。
为什么采取这种形式演奏？唐瑾解释，巴赫被普遍认为是世界音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘现代音乐’之父”，也是西方文化史上最重要 的人物之一。之后几百年间，无论是在和声、旋律、对位及复调性等方面，几乎所有西方音乐创作都离不开他的影响，而钢琴本身就是西方乐器，中国当代作曲家在 创作时引用了大量西方音乐技法。可以说，他们或多或少受到巴赫的影响，尤其体现在复调的创作上。此次演奏会上选取的六位中国作曲家的作品，并不是与巴赫作 品“乱点鸳鸯谱”，巴赫法国组曲中的六首舞曲与六首中国作曲家作品“配对”演奏，除了音乐形式的关联外，更加有其各自内在的意境相似之处，或悠扬或缓慢或 活泼，韵味无穷。
此次，在音乐会现场有不少来自西方的音乐界知名人士，也有不少是来自中国的留欧学生和音乐爱好者。他们表示，唐瑾钢琴独奏会成功亮相巴赫音乐节，首次 在这一欧洲知名音乐节上奏响中国钢琴音乐，具有深远的历史意义，对于推动中德文化交流无疑起到积极作用。这也反映出随着中国整体国力和实力走向强盛，中国 音乐乃至文化艺术等越来越受到国际关注和重视，中国钢琴作品在国内外音乐舞台的“出镜率”也将日益提高。
图为 演奏结束后，德国粉丝为唐瑾献花。ThomasRoetting摄
唐瑾在演奏会结束后对当地记者表示，自己非常重视这次在国际文化交流中的“出镜”，作为一名中国人，总是要抓住各种机会，介绍和推广中国文化。希望将来利用更多的世界音乐会平台，向欧洲（国际）听众介绍和推广中国文化、中国当代音乐以及上音多位作曲名家的作品。
据介绍，今年9月底，作为同一系列音乐会，唐瑾还将在上海交响乐团演奏厅再次举办“巴赫对话中国当代作曲家”为主题的钢琴独奏会。这场音乐会将由上海 音乐学院附中主办。演奏曲目比巴赫音乐节上的曲目丰富，上半场全部为巴赫的作品，下半场全部为中国当代作曲家作品，分量更重，对话感也更强。
