很多学音乐的人在学习过程当中都会参加比赛，在我个人经验以及周围朋友的经验中我整理了十大要素，提供给有心在比赛中脱颖而出的人做为参考，其他乐器的读者也可参考音乐很多东西是相通的。
1、选适合自己的曲目
比赛如果在有选择的情况下选择合适自己的曲目非常重要，绝对不要选择超过自己能力的曲目，这只会让台下的评审加深不好的印象，曲目是否是自己喜欢的也很重要，绝对不要只是只听老师的意见，一首自己不喜欢的曲子很难自然的表现出自己的特色的。在曲子当中的技巧绝对要确定全曲没有任何技巧的问题，不要暴露自己的技巧上的缺点。
2、无错音的重要性
最基本的要求就是错音不能太明显，在国际比赛当中你是几乎很难挑到参赛者有明显的错音问题，而一般的小比赛则是一堆人都有错音的问题，相对的如果在那样的比赛你的音准特别好一定可以加深评审的印象。
3、节奏一定要合理
节奏一定要照作曲家的意思，如果是可以自由的地方也绝对要控制在合理范围，最忌讳的就是熟的地方赶拍子，技术有问题的地方放慢速度，这是最不好的。
4、永远不被失误影响
只要是人就会犯错，最糟糕的是在台上因为一个错误就影响后面的表现，以前老师曾经鼓励我，我们站在台上的时间很久，不像运动员可能在几秒的赛跑就要决定胜负了，确实在台上永远不要去看自己已经错误的地方，厉害的人除了尽量做到不失误以外，也不会因为一些小失误而受影响，台下的评审很清楚如果自己来演奏也未必可以零失误，所以千万不要被失误影响。
5、优美的音色
比赛时候千万不要只记得演奏对音，而忘记了音乐最基本的是要弹的好听，这是音乐家一辈子都在追求的，音色上在平常练习时候就要多注意了，不要在比赛成为一个精准的机器人，这样的演奏可能可以到下一轮，但绝对不会成为最后的第一名。
6、有说服力的音乐风格
音乐是有风格的，古典乐派、浪漫乐派、现代乐派都不同，曲子风格的方向常常曲名就告诉你了，例如绝对不要在台上弹一首夜曲却有让人想要跳舞的感觉，了解自己演奏曲目的背景也是确立正确风格的一大重要指标。
7、展现个人风格
这是最困难的一点，很难用文字去形容，有一点可以确认，就是你要博采众长，多去听，多去看，不要局限在自己的领域，任何艺术门类都是你吸取精华的好去处，体验生活，用音乐反应时代是个很好的方向。
比赛很多东西是评审认为对的，例如风格、节奏、音准这些都是有对不对可以去判断的，但没有一定对不对的可能就是你个人的风格，而这个是那些拿第一名的人身上永远的特质。
